Con actuaciones terribles (la mayoría por parte de modelos) y con Keira Knightley como Coco: poco creíble, demasiado inglesa y guapa como para hacernos creer que en verdad es Coco Chanel (mucho mejor hubiese sido Audrey Tautou) nos lleva por los inicios de la marca, en un principio dedicada a la venta de sombreros.

A nuestro parecer lo que se roba la película son la serie de personajes de época que aparecen y terminan siendo mucho más interesantes que Gabrielle, pues la muestran como a una vendedora de sombreros desesperada con cero allure.

En cambio vimos a una Jamie Bochert encarnar bastante bien aunque brevemente a la marquesa Luisa Casati, un verdadero personaje en los 20´s.

Jamie Bochert como la marquesa Luisa Casati,

Dentro del elenco se encuentran Stella Tennant, Lindsey Wixson,  Saskia de Brauw, Baptiste Giabiconi entre otros. En resumen el mini film es malísimo, bajo su propio riesgo, los invitamos a verlo.

La modelo y actriz Tallulah Harlech como Ève Lavallière

https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=0o9dTCl0hkY

Exponentes musicales que se identifican por llevar el diseño de “headwear” a otro nivel son los chicos australianos de Empire of the Sun. En su primer single “Alive“, de su nuevo disco Ice on the Dune los vemos como es ya costumbre, llevar sus llamativos trajes, los cuales siempre van acompañados de coronas, plumas y materiales metálicos, los que generan una estética muy particular recordándonos el énfasis que hemos dado en H.A a esta nueva oleada de diseñadores y creadores de sombreros, tocados, coronas y accesorios en general.

Puedes revisar diversas entradas relacionadas aquí: 1, 2, 3, 4, 5

Los modelos son de la agencia Elite; Leonid & Jacob G.

Linda Rodin es una de mis estilistas favoritas y no podía dejar pasar esta colaboración entre la marca y Advanced Style.  Ella junto a la adorable Ilona Royce Smithkin y Lynn Dell formaron duplas con -para mi gusto- bloggers “interesantes”: Leandra Medine, Susie Lau y Nadia Sarwar en donde las vemos conversar y tener más de una cosa en común. La marca por su parte busca demostrar que puede llegar tanto a mujeres jóvenes como mayores, sin distinción, convirtiéndose en un clásico. La verdad luego de ver los videos y de un rápido vistazo a las cosas de la marca, creo que es así, versátil y atractiva tal como los videos:

En este “fashion film” vemos a la hermana de Lena y a su “amiga” en actividades cotidianas luciendo la nueva colección de Antonoff, que para nuestro gusto, es mejor hubiese seguido solo con zapatos, la verdad la ropa no tiene nada de especial. Les dejamos el video para que formen su propia opinión al respecto.

Inicialmente asociamos el escocés de estos abrigos a las clásicas bolsas plásticas de compras chinas o “laundry bag” y al comparar sus formas y terminaciones comprobamos que esta primera asociación estaba en lo correcto, debido a la rígida apariencia y el característico vivo de las uniones.

Lo interesante es que la “laundry bag” viene siendo re valorizada desde el año 2007 cuando apareció como uno de los accesorios estrellas del desfile P/V de Louis Vuitton pero en una versión totalmente de lujo, ya que la fibra elegida para recrear este característico tejido no fue nada menos que cuero teñido.

Los diseños de Hayley Grundmann

Por otra parte, el año pasado, la diseñadora Hayley Grundmann para su colecciónn de graduación de Central Saint Martins, creo tejidos únicos a partir de las distintas tramas que genera esta bolsa. Su colección no sólo se basó en este accesorio si no en el concepto completo del lavado y los distintos objetos que podemos encontrar a la hora de realizar esta actividad.

Los estructurados abrigos de Céline

Probablemente la bolsa del lavado más cara de la historia por Louis Vuitton

Sin duda tres claros ejemplos de lo que a nuestro juicio consideramos una de las cosas más inspiradoras del diseño, la cual es tomar simples y desvalorizados objetos para llevarlos y hacerlos protagonistas en un nuevo contexto, donde finalmente siempre logran recordarnos que la inspiración puede estar y venir de cualquier parte.

Con “Missing” el diseñador rinde tributo a su perra bull terrier Alicia, quien lo acompañó por largos años. Su colección se muestra como un cortejo fúnebre, en donde no sé si es la intención, pero muy a lo Margiela, extrajo el volumen que genera un cuerpo dentro de una prenda al ser usada, para dejar solo el material textil en el frontis de la misma, conceptualmente el vacío que un ser querido deja en cada uno de nosotros al irse, plasmado en una colección, bellísimo y honesto.

Me imagino que alguna interpretación de esa índole tendrá la intención de cuellos, caderas etc desfasados y dispuestos en el sector frontal, sin un cuerpo que los complete. Mi interpretación es absolutamente personal, pero al pensarlo me conmovió enormemente y me encantó.

Los accesorios y detalles terminan por despedir y honrar a “Alicia”: collares de correa blancos al igual que toda la colección,  adornan los cuellos de las modelos, más detalles en rojo como el as de corazón en prendas y cuellos dejan ver el amor que Alicia se lleva para no ser olvidada nunca.

Poco adecuado para personas de bajo perfil, los diseños de HOM parecen creados especialmente para editoriales fuera de lo común y que buscan crear un mundo de fantasía más que vender algo.

Su creador; Malakai es un artista multidisciplinario que ha pasado por diversas expresiones hasta llegar a ésta, el diseño teatral (por así llamarlo) de piezas para la cabeza, inspirado al parecer en tribus y vestimenta bélica el resultado es bastante único.

Lamentablemente toda la onda “lady gaga” nos tiene bastante saturados y es una pena asociarlo inmediatamente a ella, esperamos que HOM sobreviva basado en el gran trabajo que se aprecia en cada una de sus piezas, un regreso al trabajo laborioso y lento que los accesorios de antaño requerian y que hoy parecen volver a tener un espacio entre tanto producto seriado y de manufactura rápida.